Cette semaine sur Cracked, nous examinons l'histoire de The Grateful Dead. Découvrez notre première et deuxième et troisième pièces ici.

Les années 1980 ont apporté des changements majeurs pour les Grateful Dead. Certains d'entre eux sont bons - comme eux, obtenant un véritable succès et touchant la vie de millions de personnes - mais cela a fait des ravages, ce qui a finalement conduit à la fin du groupe.

Au milieu de 1979, les Godchaux ont décidé de diviser le groupe et de faire leur propre truc. Tragiquement, Keith a été tué peu de temps après dans un accident de voiture. Il a été remplacé par un nouveau claviériste, Brent Mydland, et, soupir, nous avons d'autres mauvaises nouvelles - il finira par mourir d'une overdose avant la fin de cette histoire. Attendez, nous n'avons pas fini. Le remplaçant de Brent, Vince Welnick, finira par mourir par suicide après son passage chez les Morts. Avec Pigpen, cela fait quatre claviéristes de Grateful Dead qui n'ont pas réussi. C'est Spinal Tap 's peu sur les batteurs mourants juste eu le mauvais instrument. Heureusement, Tom Constanten, Ned Lagin et, plus tard, Bruce Hornby a tourné avec les Dead sur une base «indépendante».

Mais le mandat de Mydland n'a pas seulement comblé une lacune. Il a ajouté une nouvelle voix chantante – un ton bluesy urgent dans un registre plus élevé – et, à mesure que la technologie se développait, son jeu a considérablement élargi la palette de couleurs du groupe. Les spectacles de cette époque présentent souvent des synthés des années 80 (dont certains sont peut-être un peu datés, mais certains trouvent cela charmant) mais aussi un amour des sons clairs et vitreux.

Une autre chose qui s'est vraiment cristallisée au début des années 1980 a été l'inclusion de 'Drums> Space' au plus profond de la deuxième série de chaque spectacle. L'expérimentation instrumentale remontait jusqu'aux tests à l'acide, bien sûr, c'était plus comme une déclaration d'intention. Un air mènerait à un solo de double batterie entre Bill Kreutzmann et Mickey Hart, surnommés les Rhythm Devils. Ce n'était pas n'importe quel projecteur temporaire sur les gars à l'arrière, comme Led Zeppelin donnant à John Bonham le temps de s'éclater sur 'Moby Dick', ou Michael Shrieve de Santana menant une pause de percussion sur 'Soul Sacrifice', c'était une période désignée sur le concert pour se libérer et devenir bizarre.

À la fin des années 70, Kreutzmann et Hart ont travaillé avec Francis Ford Coppola sur une musique qui a été incorporée dans Apocalypse maintenant . Pour ces sessions, ils ont créé de nouveaux instruments, l'un appelé The Beast, un ensemble de grosses caisses sur un support en métal, et un autre appelé The Beam. Cette chose étrange, toujours utilisée de manière modifiée par Mickey Hart aujourd'hui (et appelée La poutre de Pythagore ; il l'a apporté aux planétariums ), étire d'épaisses cordes métalliques sur une poutre en I en aluminium, avec toutes sortes d'amplifications démoniaques. Il va plus bas et plus fort que tout ce que vous avez jamais entendu, et quand Mickey le frappe avec un marteau, il fait vibrer toute une arène. Ce monstre doit être entendu pour être cru.

Après cet intermède, le reste du groupe reviendra, ramassera ses instruments et ira où il voudra, mec, pour un freakout/shakedown de groupe atonal et non composé appelé 'Space'. (Mickey Hart vous dira que le public fait également partie de cette performance ; nous partageons tous l'espace pendant 'Space'.)

Pour certains, c'était un point culminant de chaque émission Dead. Pour d'autres, cela signifiait une pause pipi. (C'était le mouvement inattendu de Deadhead Ann Coulter.) Hé, mec, tu le fais.

Bien que Mydland se soit joint via le groupe solo de Bob Weir, lui et Jerry Garcia se sont vraiment bien entendus. Le jeune homme a apporté un peu d'énergie au groupe, d'autant plus que le 'Culte de Jerry' a conduit Garcia à s'isoler davantage, mais les deux ont sombré dans la drogue ensemble. (Phil Lesh a également vécu ce qu'il a appelé plus tard «les années Heineken».) Dans les années 1980, assister à un spectacle Dead était bien connu pour être un lancer de dés. Tout pourrait cliquer et vous feriez l'expérience d'improvisation rock-jazz-bluegrass-vibes d'une nature indescriptible. Ou Jerry pourrait être à moitié endormi, sa voix en désordre et sa guitare courir partout.

Le groupe a eu une intervention en 1985 (imaginez à quel point vous devez être choqué pour que les membres des Grateful Dead pensent que vous prenez trop de drogue) mais, malheureusement, la sobriété n'a pas duré trop longtemps. Finalement, son diabète non traité et son mode de vie malsain général l'ont plongé dans le coma en 1986. Il a survécu et s'est un peu amélioré, et a également rafraîchi son jeu de guitare. Puis quelque chose d'inattendu s'est produit : les Grateful Dead ont fait mouche.

Leur album de 1987 Dans le noir sonnait frais mais classique, un accueil '20 ans plus tard' pour ceux qui se souvenaient ou se languissaient du Summer of Love. Le single 'Touch of Grey' n'était pas seulement un tube, c'était une sensation. Il a joué sur des stations pop au centre commercial. Une vidéo amusante où le groupe se transforme en squelettes (et un chien s'enfuit avec un de leurs os !) était en rotation constante sur MTV. Tout à coup, tout le monde a adoré les Grateful Dead et leur chef barbu câlin Jerry Garcia. Qui pourrait leur en vouloir ?

Cependant, la tradition de la caravane magique du groupe les a rattrapés et la demande de rejoindre le cirque a monté en flèche. Ils sont passés du Radio City Music Hall (6 000 places) au Madison Square Garden (20 000) au Giants Stadium (qui peut compter autant, mec). Cela a tué une partie de la nature intime de la série et la scène sur le terrain est devenue un peu laide. Vingt ans après les tests à l'acide, la 'guerre contre la drogue' a fait un élément criminel bien au-delà de quelques motards hors-la-loi. Il y a eu des morts à des spectacles, d'une lutte avec les flics à L.A. à un meurtre mystérieux (encore non résolu) dans le New-Jersey . La presse était impatiente d'amplifier les émissions de Dead comme dangereux ce qui, bien sûr, n'a fait qu'alimenter plus d'intérêt à les voir, même de la part de personnes qui ne connaissaient qu'un peu une chanson.

Ce qui ne veut pas dire que le groupe a déjà vendu ses principaux principaux! Oui, il y a eu la crème glacée 'Cherry Garcia' de Ben & Jerry en 1987 et Jerry - qui s'est habillé comme un plouc toute sa vie - a lancé une gamme de Cravates Jerry Garcia en 1992. Mais pourquoi ne pas faire du pain facile si vous le pouvez ? Sur scène, ils ont continué à repousser les limites et ont joué la musique qu'eux seuls pouvaient jouer. Ils ont même trouvé des partenaires improbables et inspirants (comme Bruce Hornsby surgi de nulle part dans les années 1990) et surtout leurs multiples concerts avec le saxophoniste de jazz Branford Marsalis. C'est l'un de mes moments préférés de tout le répertoire.

Mais à présent, les morts étaient une grande entreprise, et soutenir une énorme équipe et leurs familles lors d'une tournée sans fin a eu un impact mental sur Garcia, qui avait déjà beaucoup de démons. Lorsque Brent Mydland est mort d'une overdose en juillet 1990, cela aurait dû être un signal pour lui de pomper les freins. Mais il ne l'a pas fait. Et Jerry Garcia est finalement mort d'une crise cardiaque dans un centre de désintoxication en août 1995, un mois après leur dernier concert au Soldier Field de Chicago. Il avait 53 ans, mais si quelqu'un vous disait qu'il en avait 73, vous le croiriez.

Il y a de bons documentaires, notamment Long voyage étrange sur Netflix, cela entre dans le fardeau étrange que Garcia portait. Trop de gens comptaient sur le gars en tant que représentant – ou prophète – de ce qu'ils attendaient de 'The Sixties'. Il n'a jamais parlé sur scène, parce que s'il le faisait, trop de gens assoiffés d'hallucinogènes interpréteraient tout énoncé comme la voix littérale de Dieu. (Ce qui est dommage, car le mec était vraiment très drôle.) Voici un gars qui adorait jouer de la musique, être dans l'instant, lire de la science-fiction et regarder des films d'horreur (pendant des années, il a détenu les droits cinématographiques de Kurt Vonnegut). Sirènes de Titan ) piégé dans un genre de renommée étrangement spécifique. À l'approche de sa mort, luttant contre la dépendance et faisant face à une vie amoureuse troublée, il a trouvé du réconfort dans deux choses : la plongée sous-marine et le bluegrass privé. jam-sessions (parfois au banjo !) avec son pote David Grisman.

Connaissant la pression qu'il subissait, revenir sur certains des travaux des dernières années peut être déchirant. Tant de chefs aiment parler du jeu de guitare de Jerry, mais les nuits, il était sur il était l'un des meilleurs chanteurs de tous les temps. 'Standing On The Moon', une chanson sur quelqu'un coincé dans l'espace qui veut juste rentrer chez lui, est presque impossible à écouter sans pleurer. Surtout cette version.

Vous pouvez trouver le reste de la série d'essais de Cracked sur les morts ici :

Partie 1 : Les années 1960

Partie 2 : Les années 1970

Partie 3 : Tournée avec les morts

Partie 5 : Les morts aujourd'hui

Image du haut : The Grateful Dead/Facebook

Recevez la newsletter quotidienne de One Cracked Fact ! C'est plein de trucs intéressants et c'est 0% Rick Astley.