Nous ne demandons pas grand-chose à nos films. Une belle histoire, peut-être avec du sexe, de la violence et Batman en plus.

Mais parfois, un film arrive et prend une signification particulière parce qu'il est basé sur une histoire vraie, et nous regardons donc avec une attention soutenue en sachant qu'un vrai mec a vécu toute la génialité à l'écran. Mais si vous optez pour la balise 'Basé sur une histoire vraie', tout ce que nous demandons, c'est que vous rendiez les histoires en quelque sorte, vous savez, vraies. Vous pouvez le faire, n'est-ce pas?

Pas si ces films sont une indication.

La Poursuite du Bonheur

La version hollywoodienne :
Chris Gardner est un homme travailleur avec une femme chiante et un adorable petit fils doté de l'un des plus grands afros que nous ayons jamais vus sur un enfant. Tout ce que Gardner veut faire, c'est gagner suffisamment d'argent pour subvenir aux besoins de son fils.

Grâce à ce que nous supposons être de la magie noire, il résout un Rubik's Cube en un temps record, épatant un employé de Dean Witter et il réussit apparemment le seul test nécessaire pour qualifier un homme à devenir courtier en valeurs mobilières. Il travaille dur pendant des mois, dormant dans les métros et les églises avec son fils à ses côtés, mais à la fin, tout porte ses fruits lorsqu'il revendique la seule et unique ouverture chez Dean Witter, pleurant des larmes de joie et se faisant chier dans les rues de San Fransisco.

En réalité ...
Gardner a eu la chance de montrer ses trucs dans le programme de formation de Dean Witter (bien que nous soyons tristes d'annoncer que son acceptation n'avait rien à voir avec la résolution d'un jeu de puzzle coloré). Mais, comme le souligne la version du livre la plus honnête, il n'était apparemment pas tout à fait le père que le film faisait de lui.

Premièrement, il était tellement concentré sur le fait de trouver un emploi et de gagner son premier million que, eh bien, il ne savait même pas où diable était son fils pendant les quatre premiers mois du programme.

Chris, Jr. vivait apparemment à ce moment-là avec sa mère, Jackie. Avons-nous mentionné que le garçon avait été conçu alors que Gardner était encore marié à une autre femme ?

De plus, au lieu d'être arrêté juste avant sa grande interview à cause de contraventions de stationnement... eh bien, il semblerait que Chris ait été arrêté après que Jackie l'ait accusé de violence domestique.

Ne vous méprenez pas, Chris a effectivement changé sa vie après avoir décroché le poste de courtier. Il y avait juste certaines choses dans le passé de Gardner qu'ils ne pouvaient pas se résoudre à faire faire par Will Smith à l'écran. Comme vendre de la drogue ( comme Gardner l'admet brièvement ), ou faire de la cocaïne avec sa maîtresse, avec de petites doses de PCP et une bonne dose de Mary Jane pour faire bonne mesure.

Sexe adultère ? Cocaïne? Négliger votre enfant pendant des mois d'affilée ? Cela en dit long sur l'homme qu'il n'a pas abandonné la poursuite, bien qu'il ait déjà à peu près trouvé le bonheur.

vingt-et-un

La version hollywoodienne :
Ben Campbell est un génie des mathématiques qui excelle au MIT, qui abrite certains des jeunes esprits les plus brillants de la planète ainsi qu'un gardien vraiment intelligent. Il attire l'attention de Kevin Spacey, apparaissant dans toute sa gloire 'téléphonant', qui recrute le jeune Ben pour l'équipe de blackjack du MIT. Au début, tout cela semble assez inoffensif, car ils jouent juste pour apprendre l'art séculaire du comptage des cartes.

Une fois qu'ils sont assez bons, Spacey emmène l'équipe à Las Vegas pour essayer leur nouveau talent dans un décor du monde réel. Bien sûr, les choses ne se passent pas tout à fait comme prévu (typique), et après une sévère raclée aux mains de Cowboy Curtis, Ben apprend de dures leçons sur la vie et l'amour avant de se rendre à la Harvard Medical School.

En réalité ...
S'il y a quelque chose dont nous pouvons apprendre vingt-et-un , c'est qu'Hollywood ne donnera pas un rôle principal à un homme asiatique à moins qu'il n'appelle quelqu'un qui puisse faire du karaté tout en se faisant réprimander par Chris Tucker.

En réalité, vingt-et-un nous donne peut-être le plus grand blanchiment de l'histoire récente d'Hollywood – un large coup de Caucasien sur la majorité de la distribution.

La vraie équipe de Blackjack du MIT était presque totalement asiatique , mais vous ne le sauriez jamais du film. Même le personnage de Kevin Spacey était basé en partie sur un professeur asiatique, connu pour s'habiller comme une femme afin de se faufiler dans les casinos. Apparemment, un génie des maths asiatique travesti n'est pas aussi intéressant que Spacey dans l'étape 'assurez-vous simplement que le chèque est encaissé' de sa carrière.

Mais bon, au moins ils ont choisi une paire d'Asiatiques en tant que membres de l'équipe de Blackjack. Naturellement, en s'en tenant aux tendances actuelles d'Hollywood, ils ont été transformés en types d'acolytes perdants loufoques, tandis que les enfants blancs s'occupaient de tout le gros travail intellectuel. Pas depuis la performance de Mickey Rooney dans Petit déjeuner chez Tiffany Hollywood a-t-il traité les Asiatiques avec autant de respect et de dignité.

Appuyez-vous sur moi

La version hollywoodienne :
Joe Clark est un méchant. Et nous voulons dire cela de la meilleure façon possible, comme dans 'ne baise pas avec lui'. Lorsque l'école secondaire Eastside de Paterson, dans le New Jersey, s'est retrouvée sur le point d'être prise en charge par l'État en raison de mauvais résultats aux tests, Clark a été engagé comme directeur pour redresser le navire en perdition.

Et c'est ce qu'il a fait, en combattant les étudiants expulsés dans le hall et en lançant des chaînes et des cadenas sur les portes. Après tout, si Joe Clark devait sortir dans un flamboiement de gloire, il allait emmener autant d'étudiants que possible avec lui. En fin de compte, grâce à une chanson branchée de la nouvelle école et aux manières d'intimidation du principal Clark, Eastside a vu une augmentation fulgurante de ses résultats aux tests et tout le monde a célébré en se réunissant en chanson, comme le font souvent les voyous du centre-ville.

En réalité ...
Mis à part le fait que les résultats des tests ne se sont jamais vraiment améliorés, ou que la prise de contrôle de l'État n'avait jamais été menacée, ou les diverses façons dont ils ont truqué les faits juste pour s'assurer que le public était conscient que Joe Clark aimait mettre les pieds dans le cul, c'est assez proche de la vraie histoire. C'est-à-dire qu'un homme du nom de Joe Clark a été principal à Eastside High pendant une courte période à la fin des années 80.

Le plus grand objectif des cinéastes était apparemment de rendre Clark aussi menaçant que possible, en lui donnant un porte-voix avec lequel écraser plus fort l'esprit des étudiants et des professeurs, et en faisant en sorte que Morgan Freeman passe tout le film à porter un air renfrogné si féroce que vous ' Je jure que quelqu'un vient de chier dans son bol à punch.

Voici cependant la conclusion de tout cela : un an après la démission de Clark et moins de deux ans après la sortie du film, l'État est intervenu et a pris le contrôle de l'école. Et comme ils ne menaçaient pas réellement de prendre le relais, nous sommes obligés de supposer qu'ils ont eu l'idée du film.

Rudy

La version hollywoodienne :
Il semble que dans les années 70, il y avait un petit joueur de football courageux qui ne rêvait de rien d'autre que de jouer pour les Notre Dame Fighting Irish. Malheureusement pour le jeune Rudy, son système de soutien se composait de personnes qui se mettaient en quatre pour souligner ses défauts, qui étaient nombreux, et lui faire savoir à plusieurs reprises que les rêves sont l'ingrédient principal du pudding du diable.

Heureusement, le meilleur ami de Rudy à la maison s'est fait exploser dans un accident anormal, ce qui l'a inspiré à jouer au football pour une raison quelconque. Et il a joué, non grâce aux intrigues diaboliques de l'entraîneur de Notre Dame, Dan Devine, qui n'a autorisé Rudy sur le terrain qu'après que toute l'équipe ait menacé de sortir autrement.

En réalité ...
La vraie vie Dan Devine était en fait celui qui a insisté pour jouer Rudy dans son dernier match. Enfer, même lorsque le film était en cours de réalisation, Devine a donné aux cinéastes la permission de le transformer en méchant du film afin d'aider Rudy, qu'il considérait comme un bon ami.

Devine a l'air d'un sacré mec, n'est-ce pas ? Alors naturellement, il a été récompensé pour ses gentillesses en étant transformé en le foutu Snidely Whiplash du football universitaire (sans moustache), et on se souviendra toujours de lui comme de l'entraîneur grincheux pour qui gagner des matchs de football était plus important que tout. N'importe quoi d'autre que de s'assurer que le rêve de Rudy mourrait.

Au fait, vous êtes-vous déjà demandé qui a vu Rudy jouer ce jour-là et s'est tellement inspiré qu'il a dû en faire un film ? Personne. C'est Rudy lui-même qui a passé une décennie entière à essayer de convaincre les studios que sa vie était si géniale qu'elle méritait un film, avant que l'un d'eux ne cède finalement. C'est l'esprit, petit gars !

Victoire (AKA Escape to Victory)

La version hollywoodienne :
Pendant la Seconde Guerre mondiale, un groupe de prisonniers alliés qui comprenait le trio improbable de Pelé, Michael Caine et Sly Stallone (qui était entre Rocheux II et Premier sang ) a passé son temps dans un camp de prisonniers nazi à jouer au football. Les nazis, étant les bâtards intelligents qu'ils étaient, ont proposé une extravagance de propagande à ne pas manquer dans laquelle une équipe de leurs meilleurs et plus brillants affronterait ce côté allié, n'ayant clairement jamais entendu parler de Pelé.

L'équipe alliée accepte, espérant utiliser ce match comme un moyen d'évasion. Cependant, une fois qu'ils ont eu l'occasion parfaite de s'échapper à la mi-temps, ils choisissent plutôt de retourner sur le terrain et d'essayer de battre les nazis, gagnant ainsi le respect plutôt que leur liberté. Il convient de noter qu'ils comptaient sur Stallone comme gardien. Après une sauvegarde miraculeuse de - vous l'avez deviné - Stallone, il y a eu beaucoup de réjouissances et les Alliés se sont échappés pendant le chaos qui a suivi.

En réalité ...
Eh bien, d'une part, il n'y avait pas d'équipe alliée. Cela signifie qu'il n'y a pas de Brésilien au hasard comme Pelé, cela signifie qu'il n'y a pas de Britannique effronté comme Caine, et cela signifie certainement qu'il n'y a pas de palooka déplacé comme Stallone sur le filet. Au lieu de cela, cette histoire est inspirée par un groupe d'Ukrainiens qui ont été forcés de jouer les Allemands alors que leur pays était occupé pendant la Seconde Guerre mondiale.

Les nazis ont perdu misérablement et à plusieurs reprises contre le club parvenu, les Ukrainiens les détruisant lors du match final par un score décisif et totalement embarrassant de 8-0. C'est assez inspirant, non ?

Eh bien, peu de temps après, la Gestapo a trouvé diverses raisons d'arrêter puis de torturer plusieurs membres de l'équipe ukrainienne. Après tout, la Gestapo était des connards comme ça. Un joueur est mort pendant le processus de torture, tandis que les autres ont été envoyés dans un camp de travail. Et, bien, exécuté.

Dieu, c'est déprimant. Et c'est précisément pourquoi Hollywood a choisi de Stallone.

Bonne matinée le vietnam

La version hollywoodienne :
Le Vietnam, semble-t-il, n'était pas le bon moment. Avec tous les flashbacks fous, Forrest Gump se faisant tirer dans le cul pendant que Willem Dafoe prend la pose de Jésus, et la quantité ridicule de protestations que cela a inspirées. Comment un homme ou une femme ordinaire pourrait-il s'en sortir sans se faire sauter la cervelle ?

Adrian Cronauer, c'est comme ça. Un disc-jockey radio de Detroit, Cronauer a essentiellement dit à l'autorité de lui coller un cornichon dans le cul tout en déclamant et en délirant avec la putain de merde la plus drôle que vous ayez jamais entendue, accompagnée d'une fantastique bande-son rock and roll des années 60, tout en enseignant aux citoyens vietnamiens impressionnables maudire avec colère et jouer au baseball en cours de route.

Cronauer, tel que décrit dans le film, est un fervent libéral anti-guerre. La moitié de ses élucubrations ont à voir avec le ridicule de l'establishment ou pourquoi la mode de l'armée est vraiment horrible. Il a dit à l'armée de le coller à plusieurs reprises et avec beaucoup d'emphase, et pour ses ennuis, il a été envoyé (espérons-le) être tué par un commandant, puis s'est fait virer de l'armée.

En réalité ...
Eh bien, malgré le sens de la mode de l'armée, tout ce que nous avons mentionné est à peu près fabriqué. Nous détestons vous le dire, mais il s'avère que, de manière choquante, l'histoire d'Adrian Cronauer a été complètement réorganisée afin de s'adapter aux styles de comédie maniaques (et pré-familiaux) de Robin Williams.

En réalité, bien que Cronauer ait effectivement joué des airs doux, il a rarement eu recours à des morceaux de comédie à plat et a en fait déclaré que pratiquement tout ce que Williams avait fait dans le film aurait valu à son cul de passer en cour martiale. Il n'a jamais été viré de l'armée non plus. Non, il a eu une sortie bien plus controversée : il est rentré chez lui à la fin de sa tournée.

Pour ce qui est d'être un fervent libéral anti-guerre, tout ce que nous pouvons vous dire, c'est ceci : Cronauer, aujourd'hui avocat, est 'républicain porteur de carte à vie' et a été vice-président de la campagne de réélection de Bush/Cheney en 2004.

L'ouragan

La version hollywoodienne :
L'ouragan est l'histoire de Rubin 'Hurricane' Carter, un boxeur doté d'un grand talent, d'un surnom vraiment adorable et d'une chanson badass de Bob Dylan qu'il a inspirée. Le film nous raconte comment Hurricane était un poids moyen prometteur qui a été faussement accusé et reconnu coupable d'un triple homicide, faisant dérailler sa carrière de boxeur mais faisant de lui le sujet principal d'une grande chanson de protestation.

Heureusement, après 20 ans de prison en tant qu'innocent condamné par un système amèrement raciste, trois jeunes blancs d'un pays magique appelé 'Canada' ont pris sa cause et, après avoir découvert un élément de preuve clé, ont prouvé l'innocence d'Hurricane et l'ont placé libre.

En réalité ...
Premièrement, il y a une scène dans le film où Carter bat la merde d'un boxeur blanc inférieur (Joey Giardello) pour perdre seulement lorsque des juges ouvertement racistes attribuent le combat à l'homme blanc. Dans la vraie vie, Carter a si mal perdu le combat que le vrai Giardello a poursuivi les cinéastes pour la scène et j'en ai tiré un joli règlement.

Mais ce qui est bien plus troublant, c'est toute cette histoire de meurtre. Nous ne disons pas que Carter a commis le crime, nous soulignerons simplement qu'à l'âge de 14 ans, l'ouragan avait déjà été arrêté pour voies de fait et vol à main armée. À 22 ans, il avait été emprisonné deux fois pour 'agressions brutales dans la rue'. Il a été expulsé de l'armée après avoir été traduit quatre fois en cour martiale, étant décrit comme 'inapte à servir'. Mais bon, personne ne s'attend à ce que les boxeurs soient des citoyens modèles. Ça ne veut pas dire qu'il a tué quelqu'un, n'est-ce pas ?

Eh bien, en ce qui concerne les meurtres, il y avait suffisamment de preuves pour le condamner deux fois (les deux fois annulées en raison d'erreurs de procédure commises par l'accusation). Carter a échoué à un test de détecteur de mensonges - lamentablement - et a ensuite eu la chance de le repasser après avoir été emprisonné pendant un certain temps. Il a refusé. Lors de son deuxième procès, plusieurs témoins qui avaient fourni l'alibi de Carter ont admis qu'on leur avait demandé de mentir pour lui .

Mais qu'en est-il de cette preuve qui a prouvé son innocence ? Eh bien, en fait, il n'y en avait pas. Le juge a été contraint d'annuler la condamnation parce que l'accusation n'avait pas fourni de preuves et n'avait donc pas accordé à Carter un procès équitable. L'accusation aurait pu choisir de réessayer l'affaire à partir de zéro pour condamner Carter une troisième fois, mais ils ont décidé que cela ne valait pas la peine puisque 22 ans s'étaient écoulés et que toutes les personnes impliquées étaient soit mortes, soit ridiculement vieilles.

Bien sûr, la loi est la loi et la loi disait que Carter pouvait être libre. Mais il n'est probablement pas tout à fait exact d'utiliser l'histoire de Carter comme preuve que le système de justice pénale est dirigé par le Klan. Tout cela nous a vraiment fait remettre en question les compétences de recherche de Bob Dylan.

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