Chaque génération aime penser que la musique qui les a définis a également défini tous les autres, et c'est vrai dans une certaine mesure. Il est difficile d'imaginer ce que nous ferions avec des guitares sans les Beatles , nous serions probablement encore en train de porter des pantalons ridiculement serrés pas été pour le Nirvana , etc. Mais un certain nombre de percées technologiques et culturelles dans les années 80 ont déchiré les genres, en ont créé d'autres à partir de zéro et ont assuré pour le reste de nos vies que les grands artistes aussi devait être chaud .

La naissance de MTV

Le moment musical le plus important des années 80 a sans doute été lorsqu'un ingénieur anonyme a frappé 'play' sur le clip vidéo 'Video Killed the Radio Star', lancement de MTV le 1er août 1981. Avant cela, les vidéoclips n'étaient pas courants et étaient principalement diffusés dans des clubs de danse ou lorsque les artistes ne pouvaient pas faire d'apparitions personnelles. Être attirant a toujours augmenté vos chances de gloire, mais plus que jamais, un artiste devait avoir un son distinct et esthétique visuelle, A.K.A. inspirer boners de tous les genres. Il s'avère que la vidéo a en quelque sorte tué la star de la radio.

Superstars de la pop

Avant les années 80, les superstars de niveau Elvis et Beatles étaient confinées au genre, vous savez, Elvis et Beatles du rock and roll, mais l'ère MTV a inauguré l'ascension de la superstar pop avec Michael Jackson, Madonna, Prince, Whitney Houston, etc. Thriller reste le album le plus vendu de tous les temps , et en 1988, Whitney a battu le record des Beatles pour la plupart des célibataires numéro un consécutifs. Ce n'était même pas sa forme finale. Elle n'avait pas Garde du corps encore sorti. En parlant de quoi…

La montée de l'album de bande originale

Les bandes originales de films existent depuis toujours, mais il s'agissait principalement de chansons originales écrites pour le film jusqu'à ce que la bande originale de Fièvre du samedi soir 'vendu un gazillion d'exemplaires' des chansons des Bee Gees à la fin des années 70. Directeurs du disque et du cinéma commencé à conspirer pour placer des chansons populaires dans des films comme Danse sale , Libre de toute attache , et Danse éclair , conduisant à des générations entières qui peuvent être divisées selon qu'elles pensent ou non à Homme chauve-souris quand ils entendent 'Kiss From a Rose'.

Le country rock est mort (littéralement)

Avec la mort tragique de la moitié de Lynyrd Skynyrd en 1977 et le rupture des Eagles en 1980, l'apogée du country rock était effectivement terminée, peu importe à quel point Kid Rock le désirait. Il s'est séparé dans le rocher du cœur de Bruce Springsteen et John Mellencamp, l'un des genres les plus vendus de la décennie, et le country-pop de Cow-boy urbain et Dolly Parton, une femme faite pour les années 80 s'il y en a jamais eu une.

Disco est mort (surtout métaphoriquement)

En 1979, une vague montante de conservatisme américain (nous arrivions aux années Reagan, après tout) a permis aux mecs blancs de tous bords de lutter contre ce qu'ils considéraient comme une prise de contrôle culturelle par les homosexuels et les minorités raciales. Semble familier? Eh bien, au lieu de prendre d'assaut la capitale, ils ont pris d'assaut le terrain lors d'un match des White Sox pour casser et graver des disques disco, ce qui était en quelque sorte plus violent. Après ' Soirée Disco Démolition », les ventes de disco ont chuté au cours des premières années de la nouvelle décennie, ce qui donne l'impression que tout cela ressemble à un rêve brillant et très bavard.

Musique de danse moderne

Bien sûr, le disco n'est jamais vraiment mort. Il vient de faire peau neuve et est devenu la musique de danse moderne . Beaucoup des premières chansons de Madonna et de Michael Jackson sonnent parfaitement à la maison sous une boule disco, sans parler de toutes ces chansons que vous ne pouviez pas nommer mais qui vous ont fait dire 'Hey, je connais cette chanson!' quand tu as regardé Monstre de fête .

L'engouement pour la pop adolescente

La pop pour adolescents existait avant les années 80, mais elle était en grande partie écrite et, de manière alarmante, souvent interprétée par des hommes âgés et était pour la plupart en sommeil depuis les années 50, lorsque le rock and roll est devenu la bande-son de choix pour se plaindre de sa mère. Au fur et à mesure que la musique de danse devenait plus populaire, cependant, la musique aussi par les adolescentes qui dansaient, comme Tiffany et Debbie Gibson, et les garçons avec qui elles voulaient danser, comme New Kids on the Block. Cela a à son tour semé les graines de Britney, Backstreet et de l'antéchrist régnant de la pop adolescente, Justin Bieber.

L'ère du retour

Malgré toute leur concentration sur la jeunesse et la beauté, les années 80 ont ouvert la voie à plusieurs stars plus âgées que tout le monde pensait s'être lavées depuis longtemps comme Tina Turner , Aérosmith , Cher et son cul , et le Les garçons de la plage , prouvant aux Britney Spears et Mariah Carey du futur qu'il n'est jamais trop tard et que 'Kokomo' reste coincé dans votre tête chaque fois que quelqu'un mentionne Aruba.

Cassettes, CD et Boombox

Les années 80 ont changé non seulement ce que nous écoutons, mais aussi la façon dont nous l'écoutions. La popularité de Cassettes audio et puis les CD a facilité la création de mix personnalisés pour nous embarrasser de nos béguins, Walkmen puis Discmen nous ont permis d'emporter nos morceaux partout où nous allons pour la première fois, et pour le meilleur ou pour le pire, les boombox imposé nos choix musicaux sur tout le monde à portée de voix.

L'âge d'or du hip-hop

Ce n'est pas un hasard si, à mesure que cette nouvelle technologie devenait moins chère et plus accessible, âge d'or du hip hop s'est levé à la fin des années 80. Le breakdance est beaucoup plus facile avec une boombox à piles, et les DJ et MC pourraient enregistrer des cassettes à faire circuler, ce qui permettrait aux artistes les plus innovants de l'époque d'attirer l'attention du grand public. Les cadres du disque n'ont pas tendance à traîner au coin de la rue, après tout.

Enregistrement numérique

Les progrès technologiques ont également changé la façon dont nous produisons et enregistrons de la musique. Boîtes à rythmes, synthétiseurs et échantillonneurs mettre un monde d'instruments à la portée de personnes qui n'ont peut-être jamais joué d'un instrument auparavant, et techniques d'enregistrement numérique rendu tout moins cher et plus efficace, même si les gars qui haranguent toujours les baristas pensent que ça sonne pire.

La naissance de la techno

Il est rare qu'un genre entier puisse être attribué à un lieu et à une époque aussi précis, mais la techno est née dans la banlieue de Detroit en 1981, née d'un trio d'ados connu sous le nom de Belleville Three qui s'est lié d'être les seuls enfants noirs de leur école. Ils espéraient juste être joués dans leur émission de radio préférée et organiser des soirées, mais leurs mixes se sont rendus jusqu'au Royaume-Uni et à Berlin - vous savez, les endroits auxquels vous pensez vraiment quand vous pensez à la techno.

Le rock alternatif devient grand public

Le rock alternatif est apparu dans les années 70 comme une alternative au rock d'arène de l'époque, mais dans les années 80, les grands labels commencé à reconnaître les énormes fanbases patiemment construites par des groupes comme R.E.M. et les femmes violentes. La musique alternative est désormais carrément mainstream, car tout n'a pas de sens.

La musique rock divisée en sous-genres de plus en plus restreints

Dans les années 70, tout le monde savait ce que vous entendiez par musique « rock » : des gars aux cheveux longs et aux jeans serrés qui divaguaient ou rêvaient ou étaient généralement sur des trucs, avec une poignée de vestes en cuir hérissées à la périphérie. Dans les années 80 , vous aviez votre hard rock de Van Halen, qui n'était pas aussi dur que votre heavy metal de Metallica, alors que tant de punks sont partis et sont devenus de la nouvelle vague. Maintenant, nous avons numetal et noisecore et personne ne sait comment appeler quoi que ce soit.

Glam Metal était effrayant important

Le sous-sous-genre du glam metal -- vous savez, les mecs maquillés et coiffés qui, d'une manière ou d'une autre, se sont fait baiser plus que n'importe quel homme qui ait jamais vécu -- est devenu le ' le plus grand, le plus réussi commercialement ” genre de musique à la fin des années 80. Bon Jovi's Glissant lorsqu'il est mouillé était le album le plus vendu de 1987 , Pistolet et roses' Appetit pour la destruction est toujours l'album rock le plus vendu depuis sa sortie la même année, et à la fin de la décennie, nous étions étouffés par la laque et le spandex. Pas étonnant que nous ayons tous commencé à porter de la flanelle.

Image du haut : Koh Hasebe/Wikimedia Commons

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